comment lier un scénario


Réponse 1:

Ce sont toutes d'excellentes réponses mais, comme vous le savez probablement déjà, l'essentiel est que si vous avez une bonne idée et la soumettez de manière professionnelle, elle sera lue.

Si tout le reste échoue, voici quelques autres idées:

- Blake Snyder a mentionné dans certains de ses livres qu'il avait utilisé des moyens créatifs pour attirer l'attention de ceux à qui il s'adressait en envoyant son script d'une manière unique. Par exemple, l'un des films qu'il a lancé impliquait un sac plein d'argent. Quand il a envoyé son script, il l'a envoyé dans un sac plein de, vous l'avez deviné! Faux-billets! Bien que coûteux, cela animerait ma journée si j'étais un lecteur. Ce n'est pas aussi courant de nos jours, mais peut-être pourriez-vous faire un retour;) - Vous pourriez utiliser une société comme iScript pour enregistrer une lecture en direct de votre scénario et l'envoyer avec une note, "Donnez une pause à vos yeux. Jouez-moi!" - Vous pouvez envoyer un DVD avec une bande-annonce de votre film. Pas de place pour le cinéma amateur ici cependant. Soit embaucher un professionnel pour en filmer et en monter un, soit ne pas le faire du tout. - Vous pouvez plutôt approcher une secrétaire, une réceptionniste, etc. et les convaincre de lire votre travail. S'ils l'aiment suffisamment, ils le commercialiseront à leur patron sans que vous ayez à le faire.

Quelques conseils supplémentaires:

- N'utilisez que des attaches en laiton pour lier vos scripts. N'utilisez pas d'anneaux! - N'utilisez que les attaches en laiton sur les trous supérieurs et inférieurs. Laissez le trou du milieu vide. - N'utilisez pas une jolie page de titre créative avec des images ou des polices fantaisie. Gardez tout simple. - N'utilisez que Courier 12 pt. pour votre police. Pas de police Times New Roman, pas d'Arial. - Ne sous-estimez pas l'importance d'un formatage approprié. Environ 95% des scripts sont mal formatés, alors lisez et étudiez comment formater correctement. Assurez-vous que votre formatage est parfait AVANT de l'envoyer. Il existe de très bons programmes pour vous aider. Final Draft est mon préféré et est super facile à utiliser.

^ Pour les choses qui sont si petites, la plupart de ces erreurs feront une énorme impression sur la personne qui lit votre script. Par exemple, utilisez des anneaux plutôt que des attaches en laiton lorsque vous liez votre script et vous pourriez aussi bien écrire «JE SUIS UN AMATEUR» au marqueur rouge sur toute la couverture. L'écriture de scénario repose sur une base solide et un travail de base sur les règles. Soit vous les connaissez, soit vous ne les connaissez pas ... mais si vous voulez réussir, vous feriez mieux d'apprendre! Et vite! Votre script ne passera pas la poubelle si vous ne le faites pas.

Assurez-vous de lire, lire, lire! Il y a littéralement des milliers d'articles avec plus que n'importe lequel d'entre nous ne pourrait jamais vous en dire dans un commentaire. Votre cerveau est une éponge! Les informations sont disponibles, il ne vous reste plus qu'à vous imprégner de tout! Bonne chance :)


Réponse 2:

Ce peut être et sera toujours un voyage plein d'impasses, de frustrations, d'illusions et de naïveté dominante. Et en fonction de votre écriture, mais surtout de vos concepts, cela pourrait également mettre en valeur des moments d'exaltation, d'excitation, d'épanouissement et d'émotions positives en voyant votre rêve, ou du moins une partie de celui-ci, se réaliser.

Tout cela dit ...

La meilleure façon d'obtenir les pouvoirs nécessaires pour lire vos scripts de spécifications est d'avoir des concepts forts.

Écrire de petites comédies originales, des drames axés sur de petits personnages, etc. ne vous poussera pas à devancer la longue file. Même l'action courante, le tueur en série et les thrillers d'horreur ne suffisent pas. En fait, la plupart du temps, cela ne vous mettra même pas dans la ligne du tout. L'industrie du cinéma et de la télévision est un marché de haut niveau.

Vous devez présenter de nouveaux angles sur des concepts familiers qui ont fait leurs preuves. C'est ce que recherchent les producteurs. Le grand public veut des concepts familiers, car il sait alors ce pour quoi il paie. En même temps, ils veulent que ces concepts familiers aient une tournure ou un angle différent de ce qu'ils ont vu auparavant. Cela semble ridicule, mais c'est vraiment la formule tacite. Le public se plaint qu'il n'y a pas de nouvelles idées là-bas. Le problème, c'est que lorsque quelque chose de nouveau est proposé, personne ne se présente au cinéma pour le regarder car c'est un pari. C'est effrayant. C'est un territoire inconnu. Donc, les pouvoirs en place choisissent à bon escient de ne pas les créer parce que les films coûtent des millions à faire.

Donc, ce que les écrivains doivent faire, c'est proposer de grands concepts, oui, mais ceux qui sont familiers mais avec des angles différents. C'est pourquoi, dans les réunions de pitch et autres, vous entendrez constamment des choses comme «It's Taken meets Salt». L'angle différent, c'est qu'au lieu d'un homme qui dirige l'action, c'est une femme. Mais il utilise deux projets qui ont connu un succès incroyable. Les producteurs adorent ça. Le public adore ça. C'est comme ça que tu te fais remarquer.

Oui, il y a un marché pour tout, dans une certaine mesure. Il existe un marché pour les petites comédies décalées. Il existe un marché pour les petits drames axés sur les personnages. Il existe un marché pour les films d'action standard. Mais les écrivains doivent comprendre que les chances sont très fortes contre eux, du moins par rapport à l'écriture et à la présentation de projets à haut concept.

Vous devez jouer les probabilités. Pas différent d'un jeu de poker. Si vous pariez toujours haut sur cette main 7-2, vous perdrez une grande majorité du temps. Vous pariez avec les meilleures mains qui ont les meilleures cotes.

Mais comme nous le savons tous, de temps en temps, il est bon de jouer contre toute attente. Vous ne gagnerez que si c'est au bon moment, au bon endroit, avec le bon joueur de l'autre côté de la table. Cette main de 7-2 PEUT réussir, mais vous ne voulez jamais la jouer la majorité du temps.

Un autre sujet est à qui s'adresser? Cela joue un grand rôle dans votre réussite. Vous ne devriez jamais le donner à quiconque se qualifie de producteur ou de réalisateur. Vous devez approcher les personnes qui peuvent y arriver. Vous devez le donner aux personnes qui ont des crédits importants. Vous ne pouvez pas vous attendre à ce que les grands noms comme Spielberg et Abrams le lisent. Leurs horaires sont verrouillés pour des années à venir. Mais vous pouvez vous rapprocher des grandes sociétés de production et de gestion. Faire votre recherche. Voyez qui fait des films dans votre genre ou des films avec des thèmes, des tons, un sujet similaires, etc. IMDBPro.com est un service indispensable à cet égard. Faire votre recherche. Sachez quelles entreprises font quoi.

Vous trouverez ci-dessous un lien vers le rapport Scoggins 2011, qui suit les ventes de spécifications. Il vous propose toutes les entreprises qui sont de véritables acteurs puissants qui concluent des accords. Ce sera un excellent outil pour tout scénariste.

http://www.itsonthegrid.com/news/scoggins-report-2011-year-end-spec-market-scorecard/

Télévision

Il est très difficile de faire acheter des pilotes de sitcom ou des pilotes. Les spectacles sont développés à partir des réseaux et des studios, généralement par des écrivains et des showrunners TRÈS établis. Vous devez vraiment gravir les échelons de la télévision. Il y a des plages horaires limitées aux heures de grande écoute pour les spectacles, ils ne jouent donc pas sur des talents non prouvés. C'est bien d'avoir ces spécifications dans votre deck, mais je me concentrerais principalement sur la lecture de vos fonctionnalités.

Au-delà de ça?

Vous devez être persévérant. Vous devez être résilient et vous attendre à être rejeté 99,9% du temps. Vous devez apprendre à être objectif de votre propre matériel ... au moins aussi objectif que vous pouvez l'être en tant que créateur unique. Vous devez connaître et comprendre l'industrie cinématographique, sinon vous serez aux prises avec votre propre naïveté, ce qui est vraiment le problème le plus courant des scénaristes novices aujourd'hui.

Mais dans l'ensemble, encore une fois, la meilleure façon d'être lu est d'avoir des concepts forts. Si vous pouvez les vendre en 25 mots ou moins avec votre logline, c'est ce qui fera lire votre script et c'est ce qui ouvre les portes.

Enfin, assurez-vous que l'écriture est forte. Assurez-vous que vous avez des scripts qui tournent les pages. Chaque scène doit être là pour une raison. Tout doit être court, doux et précis. Le script doit être rempli de conflits et d'obstacles à surmonter ... toutes les quelques pages.

Assez bon n'est pas assez bon. Apprenez-le et vous jouerez avec de bien meilleures cotes.


Réponse 3:

C'est une question compliquée qui nécessite une réponse complexe. Tout d'abord, vous devez définir ce que vous entendez par remarqué. Un très mauvais scénario peut être remarqué.

Mais pour le bien de l'argumentation, supposons que vous vouliez dire remarqué de manière positive.

D'abord et avant tout, écrivez un GRAND SCRIPT. Écrivez quelque chose qui a un point de vue unique. Écrivez une histoire passionnée et créative.

Je pense qu'un bon exemple récent serait La La Land. Nous avons tous entendu les histoires sur la façon dont ce scénario languissait pendant six ans parce que les studios avaient peur de s'attaquer à quelque chose d'aussi décalé.

Être John Malkovich est un autre scénario qui avait une perspective unique et qui a lancé la carrière de Charlie Kaufman.

Si vous n'êtes pas connecté à Hollywood ou à New York, comment faites-vous remarquer votre scénario?

Il y a quelques concours de scénarisation qui valent de l'argent et du temps. La bourse de l'Académie Nichols est celle qui donne un excellent accès aux lauréats et même aux quarts de finalistes. Laboratoire de scénariste de Sundance, Sundance, Scriptapalooza, etc.

Mais gagner un de ces concours n'est pas une tâche facile, et il n'y a aucune garantie qui vous mènera au succès… remarqué, oui, le succès, pas nécessairement.

Il y a des événements de réseautage, comme le Great American Pitch Festival, et des événements de l'International Screenwriter's Association (une organisation à but non lucratif).

Enfin, il existe des services comme la liste noire et Inktip. Je connais plusieurs de mes étudiants qui ont vendu des projets via The Blacklist. Je ne connais pas d'Inktip de première main, mais ils publient souvent des histoires de réussite.

Certaines personnes sont réticentes à mettre le travail sur un site public tel que Inktip et la liste noire, et pour une raison quelconque, mais si vous n'avez pas d'autre plan d'action potentiel, c'est une option.

Il existe des «consultants» qui proposent de vous aider à commercialiser votre script. Je m'en méfierais. Ils ne peuvent garantir un résultat positif,

Encore une fois, si vous n'êtes pas à Hollywood, recherchez des événements où vous pouvez rencontrer et réseauter avec des professionnels. Nashville Film Com est un bon endroit où aller si vous êtes dans le sud ou le sud-est. Sud par sud-ouest si vous êtes… eh bien, au sud ou au sud-ouest.

Faites des recherches pour des événements similaires dans votre région. Présentez-vous à quelqu'un qui peut écouter votre argumentaire et faites-lui un suivi.

Toutes les routes ne mènent pas au succès, mais le succès est à portée de main plus vous parcourez de routes.


Réponse 4:

Brian Herskowitz a à peu près tout dit, et bien dit.

J'ajouterai seulement que vous pourriez également envisager de découvrir quels agents / agences représentent les auteurs de films similaires au travail que vous essayez de faire remarquer. Envoyer des scripts aux agents est une tâche longue, mais cela ne coûte pas cher et on ne sait jamais. Chaque agent que j'ai écouté (et ce sont des séminaires auxquels il faut payer pour participer, donc ce n'est pas comme si je me mêlais aux agents) a commencé une ou plusieurs histoires avec: «un jour, j'ai lu cette lettre de motivation parce que J'ai eu 3 minutes de plus et j'ai décidé de faire appeler l'écrivain par un assistant ». Cela n'arrive pas souvent, mais cela arrive, et vos chances d'obtenir un agent pour vous contacter sont augmentées si vous avez fait vos devoirs et les avez envoyés à un bureau qui représente un travail similaire (contenu, style) au vôtre.

Mon autre conseil n'est pas de faire remarquer un script, mais tenez-en compte quand même: en essayant de faire remarquer un script, vous devriez travailler sur un autre. Développer un catalogue diversifié de travaux, et tout cultiver pour les festivals, concours, etc. mentionnés.

Bonne chance à vous, à moi et à tous les autres essayant de faire ça!


Réponse 5:

Inscrivez-vous à un groupe d'écrivains et faites lire votre travail de cette façon, ou donnez-le à quelqu'un qui vous donnera une rétroaction objective plutôt que subjective.

Vous pouvez également payer un professionnel pour faire la lecture à votre place. Le prix standard de l'industrie pour un professionnel pour lire votre script est d'environ 200 $ et plus.

Vous pouvez vous inscrire à un site Web appelé BlackList. Ils hébergent vos scénarios et facturent 50 $ la pop pour les évaluations, mais je dois vous prévenir. Ils font un mauvais travail de cela. Les lecteurs ne sont pas vraiment intelligents et lorsque vous contestez cela, la femme en charge du traitement des plaintes des clients rejettera simplement vos préoccupations, je vous recommande donc fortement de rester à l'écart de The BlackList.

Il y en a d'autres comme BlueCat Screenplay qui peuvent faire un meilleur travail, il est donc avantageux de vérifier.


Réponse 6:

Les idées sont facilement acceptées, et tout le temps.

En général, lorsque je parle d'une idée, mes relations sont enthousiasmées. Puis, quelques mois plus tard, quand j'ai un scénario terminé, c'est quand la vérité sort.

Transformer une idée en scénario qu'un producteur serait prêt à acheter est une autre discussion.

Si l'énergie qui a rendu l'idée passionnante est tissée tout au long du scénario, ils la choisissent généralement. Si cependant, je me suis éloigné de l'idée originale, eh bien… cela ne les excite parfois pas.

J'achète mes scénarios auprès de producteurs qui ont produit des médias similaires à mon travail. Il n'y a aucun sens à envoyer une comédie romantique à un producteur qui fait principalement de la science-fiction.

J'ai construit mes relations via Facebook et LinkedIn. Puis, une fois que j'ai commencé à rédiger des contrats, j'ai développé plus de liens en travaillant avec d'autres.


Réponse 7:

La meilleure façon de faire lire votre scénario est d'écrire votre meilleur scénario, peu importe s'il s'agit de votre premier scénario. Je veux dire 1. Choisissez votre meilleure idée 2. Rédigez rapidement le premier brouillon 3. En plus de toutes ces choses que vous avez apprises sur le développement du personnage et la structure en 3 actes, vous devez être créatif tout le temps ... ne vous en tenez pas aux règles, même mien. 4. Réécrire, réécrire 5. Réécrire plus 6. Prenez n'importe quel grand scénario à lire puis lisez le vôtre ... observez vos faiblesses. 7. Réécrire plus 8 Obtenez votre scénario lu.


Réponse 8:

Écrivez un scénario incroyable. Ensuite, écrivez une bonne ligne de connexion et un synopsis qui soulignent la qualité du scénario. Ensuite, faites la même chose deux fois de plus. Les gens sont beaucoup plus susceptibles de vous lire s'ils savent que vous n'êtes pas une merveille unique. Si les scripts, les loglines et les synopsis sont aussi bons, les gens voudront les lire.

En supposant que vous n'ayez pas encore écrit ces trois grands scripts, traînez dans les communautés de scénaristes en ligne pendant que vous les écrivez et soyez amical avec les autres écrivains. Au moment où vous avez écrit vos trois scripts, vous devriez connaître suffisamment de personnes qui peuvent vous aider.


Réponse 9:

En lui faisant gagner des éloges, en lui faisant faire le buzz, en écrivant un scénario convaincant et compétitif et en le participant à des dizaines de concours où il se qualifie pour le tour final.

Je parierais que 90% des scripts soumis sont une perte totale de temps pour les lecteurs - c'est une fonction de beaucoup de choses, mais je blâme la motivation du scénariste plus que tout. Les gens montrent leur travail trop tôt, les gens bombardent les gestionnaires et les agents littéraires (vous n'avez pas besoin d'un agent pendant longtemps d'ailleurs) avec des scripts poubelles et obstruent les œuvres. Les gens essaient de devenir des succès du jour au lendemain ... ce qui n'est pas ainsi que fonctionne l'industrie.

Voici un secret ... l'industrie meurt d'envie de trouver de nouveaux talents ... l'a toujours été, le sera toujours. Vous venez avec une vision singulière et une voix qui vous est propre? Ou poursuivez-vous les tendances et jouez-vous les chances sous le principe "si ce film est fait, mon film peut être fait"? Avez-vous écrit une histoire personnelle passionnée qui était captivante ou avez-vous rassemblé des éléments d'un tas de films à succès et essayé de la qualifier d'original?

Essayez ceci - lancez-vous sur reddit / scénarisation ou simplement sur des scripts ou rejoignez un groupe d'écriture et commencez simplement à lire des scripts ... dites-moi combien sont bons, combien sont incroyables.

L'écriture de scénario est difficile car tout le monde pense que l'écriture de scénario est facile.